Круизный форум

Закончились праздники и вновь хочу написать о современных художниках. Поскольку настроение, как в стихах

Не было, может быть, этого?
Может быть, это и было?…
Тайна пруда фиолетова,
Месяц — что солнце без пыла.

Кто-то, как нимфа загадочный,
В тальме, как страсть, беспорядочный,
Дышит в лицо мне гвоздикой
С улыбкой восторженно-дикой…

Хочется мне ненасытного,
Этого тайного этого…
Месяца звездносвитного!
Воды, где глубь фиолетова!..
____________
Игорь Северянин, 1909
То и картины будут:



Бурное море

Где-то



Слишком поздно или Последний корабль



Большой каскад



Город Дикого Запада


Город-призрак



Морской замок



Морская королева и матрос


Российский художник Ярослав Гержедович родился в 1970 году. Окончил Ленинградское художественное училище им. Рериха (ранее - им. Серова). Участник многих выставок в России и за рубежом. Его работы необычайно изысканны и больше напоминают миры фэнтези, чем реальность. Ярослав предпочитает рисовать в более темных тонах художественного спектра, создавая западающие в память, часто одноцветные рисунки, которые напоминают о бесплодных землях и чём-то мистическом.
Следуя традициям классического искусства и стиля фэнтези, Гержедович рисует картины (часто буквально) других миров и времен, легко будоража воображение своих многочисленных поклонников. В 2009 году Гержедович стал автором на фотобанке Shutterstock, и с того времени его работы появлялись везде, от веб-сайтов до обложек музыкальных альбомов, обеспечивая ему всё большую популярность.



Мечта



Хозяин марионеток (Кукольник)


Источник https://www.erarta.com/ru/museum/collec ... hor-00765/

Ладно, что-то мрачности я добавила в утро, а многие любят загадки картин.

Вот и я нашла одну.

"Менины" Веласкес

Большинство исследователей считают самой сложной, необычной и загадочной картиной Веласкеса его «Las Meninas» – «Менины».




Маленькая инфанта Маргарита, старшая дочь короля Филиппа, была любимицей художника, он рисовал её много и с удовольствием. Девочке прислуживают две фрейлины (или, по-другому, менины, – они и дали название картине). Немного в стороне от инфанты – придворные шуты-карлики. Чуть позади инфанты – её воспитательница и охранник.
Справа от принцессы Маргариты художник изобразил самого себя – в руках у него кисть и палитра с красками, он пишет портрет... Но чей? Инфанты? А вот и нет! В зеркале на заднем плане (это именно зеркало, а не картина, как это может показаться на первый взгляд) видны две фигуры – короля Филиппа IV и его жены, королевы Марианны, именно их портрет пишет Диего Веласкес.

Кстати, «Менинами» эту картину стали называть только в XVIII веке, до этого она называлась «La Familia», то есть «Семья». Обратите внимание на костюм самого художника. Ничего необычного не замечаете?
Художник за работой одет вовсе не в фартук (как положено при работе с красками), а в чёрный блестящий плащ со странным красным крестом на груди. Это не просто плащ, это орденское одеяние рыцарского ордена Сантьяго! А на поясе у художника видны ключи, – и снова это не просто ключи, это символ высокой придворной должности – камергера.

Почему же художник работает над портретом короля и его жены «при полном параде», в орденском плаще и с камергерскими ключами?

Надо сказать, что Веласкес был не просто придворным живописцем – он был личным другом короля Филиппа.

Дело в том, что Диего Веласкес был низкого происхождения – старший сын простого нотариуса из Севильи; да и живопись в те времена считалась «ремеслом», а не искусством, и работа живописцем считалась делом недостойным дворянина. Вообразите же, какую ненависть вызывал этот «выскочка-маляр» у гордых чопорных испанских грандов! Веласкес об этой ненависти прекрасно знал и очень переживал. Ему казалось, что его труд, талант и дружба короля вполне способны компенсировать нехватку знатного происхождения, но у придворных было своё мнение на этот счёт.

Король Филипп всё происходящее видел, но мало что мог сделать.

Тогда Филипп придумал, как ему показалось, весьма хитрый ход: он дал Веласкесу право выбрать для себя вступление в любой из рыцарских орденов Испании: Алькантары, Калатравы или Сантьяго. Членство в любом из этих орденов автоматически делало художника принадлежащим к элите испанского дворянства, и уже никто не посмел бы упрекнуть его в «незнатности». Диего Веласкес выбрал орден Сантьяго – самый престижный из трёх.





Но король и его друг недооценили спеси испанского высшего дворянства. Тогдашний магистр ордена Сантьяго и «совет тринадцати», выслушав просьбу короля, согласились обсудить вступление Веласкеса в орден – однако, согласно правилам ордена, кандидат на вступление должен был предоставить официальные документы, удостоверяющие «чистоту крови» («limpieza de sangre»).
«Дело о чистоте крови» Веласкеса длилось несколько лет – и стало для художника настоящей пыткой. С молчаливого согласия короля ему пришлось фабриковать документы, подкупать свидетелей, лгать под присягой, изворачиваться, униженно просить гордых грандов о снисхождении – это ему-то, личному другу короля, камергеру двора, одному из самых влиятельных лиц королевства!

Картина «Менины» была написана в 1656 году – в самый разгар процесса о «чистоте крови», а потому на тот момент художник ещё не имел рыцарского звания и не имел права носить плащ с крестом ордена Сантьяго. Откуда же на картине крест?

По словам Антонио Паломино, биографа Веласкеса, красный крест ордена Сантьяго на плаще нарисовал лично король Филипп уже после смерти художника, со словами «он это заслужил». Вряд ли это правда. Ведь тогда получается, что изначально художник изобразил себя в торжественном церемониальном плаще – только без креста? Не в фартуке живописца, а при полном параде, с ключами камергера – но без креста Сантьяго...


Разгадка

В 1658 году терпение короля Филиппа лопнуло, и он открытым текстом приказал Магистру ордена Сантьяго принять Веласкеса. Однако и здесь чопорные испанские вельможи нашли способ поиздеваться над ненавистным «выскочкой-маляром»: ему пришлось «покаяться», подписать документы о том, что он принимается в орден «в виде исключения», что ему оказывают «снисхождение» и «прощают» недостаточную чистоту крови «по просьбе Его Величества».

И, хотя теперь формально Веласкес принадлежал к высшему дворянству королевства, художник так и не будет принят испанскими грандами, как равный – через 2 года он умрёт (возможно, что здоровье его подорвал длительный и унизительный процесс), и на похоронах его гроб будут нести рыцари Алькантары и Калатравы, но не рыцари ордена Сантьяго (как это следовало бы согласно придворному этикету).
Эта картина – ответ измотанного волокитой художника гордым вельможам, смеющимся над его низким происхождением.

Ну и что, – как бы отвечает художник со своего полотна. Зато я – полноправный член королевской семьи, видите? Вот мои камергерские ключи, а вот мой рыцарский плащ, а вот вся королевская семья в моей мастерской во дворце!

Источник https://zen.yandex.ru/media/luchik/

The Little Mermaid, спасибо за Веласкеса, интересно!
Именно с этого художника, его « Менин «, да и вообще музея Прадо, началось мое увлечение изобразительным искусством!

Катя Мур,
 Спасибо за интерес, рада, что Вы читаете страничку, а Ваш отчёт по Прадо,    для меня один из самых запоминающихся. Вы вообще очень как-то здорово, углубленно разрабатываете  себе темы музеев,    никогда бы  не подумала, что всё началось с Прадо.  

Когда-то, на страницах форума, говорили о старых вещах, о милых антикварных базарах Европы..

Многие любят просто гулять там, а вот художник Ricardo Renedo , по-моему, удивительно талантливо переносит зрителя в волшебный мир старых вещей.















Старинные вещи, старинные фото,
Вы столько храните тепла и забот,
Ах, выбросить вас! -да мешает нам что-то,
А время незримо ведёт свой отсчёт.

Вдруг болью внезапною вспыхнет украдкой:
Засохший цветок в старой синей тетрадке,
И запах сирени, и горечь полыни,
Гряда облаков в небесах тёмно-синих.

Теперь же хранятся в шкафах и комодах,
Те платья и кофты, что вышли из моды,
И шляпка с вуалью, и шаль с бахромою -
Покрылись за давностью пылью седою.
И ржавый утюг здесь глядит виновато,
Тряпичная кукла, что сшита из ваты.
В углу коромысло блестит синевою:
Ходили мы с ним к роднику за водою.

А вот паспорту с золотистой виньеткой -
И ворот рубахи застегнутый крепко.
Значок на груди, ромбик тускло мерцает…
Что ждёт впереди? - папа просто не знает.

Старинные вещи - частицы былого,
Мы связаны нитью незримой.И снова
В немом разговоре времён- поколений
Я, молча перед вами склоняю колени.

Зинаида Силкина, 2010











Достанет кудесник краски и кисти,
Салфетки , грунтовку, бусины, лак,
Предметы от пыли осевшей очистив,
Своим волшебством рассеет он мрак


Начнет улыбаться природа,
Кудесника благодаря,
Что стало меньше отходов,
И меньше страдает Земля.











Декупаж звать того чародея,
Кто является в старый чулан.
С верным спутником он вдохновением
Жизнь дарует старым вещам.
Яна Фисенко, 2012








Я очень люблю старинные улочки, бабушек на балконах итальянских домов, ездить по полям на велосипеде







и... буду ждать, как и вы все весну...




Источник https://www.pinterest.de/pin/22518066866984416/

На одной из страниц увидела обсуждение Бахчисарайского дворца.
Я бывала там неоднократно и девочкой и уже взрослой. Видимо, чтобы быть "очарованной" дворцом, мне достаточно было ранее увидеть балет и прочитать легенду, а потом и поэму Пушкина. Ведь и он, поначалу не был очарован, а потом его воображение, его великий дар как бы возвысил эти стены и большинство туристов едут к Фонтану... А я просто покажу немного его в картинах художников.В Бахчисарае нет моря, пляжей (берег моря от Бахчисарая в 15-20 километрах), бухт и развлечений, но есть нетронутая природа, есть легенды и есть , видимо, то, что очарорывает некоторых, ну таких, как я, позволяя игрге воображения несколько отстраненно смотреть на увиденное.


Дж. Кваренги «Бахчисарай. Дворец»



Бахчисарай. 34х22 Литография. Карло Боссоли



Старые стены.Бахчисарай
Автор: Павловская Елена



В забвенье дремлющий дворец.
Среди безмолвных переходов
Бродил я там, где, бич народов,
Татарин буйный пировал
И после ужасов набега
В роскошной лени утопал.



К.Брюллов- Бахчисарайский фонтан.Пленницы гарема…

И ,сразу же, череда незабвенных образов: загубленная польская княжна Мария Потоцкая, склоненный перед нею с разбитым сердцем грозный хан. А Зарема, коварная красавица ....



(Fernand Cormon) «Une jalousie au sérail» (1874).Ревность в серале.



Твоя серебряная пыль
Меня кропит росою хладной:
Ах лейся, лейся, ключ отрадный!
Журчи, журчи свою мне быль

Но, в ханском дворце фонтанов было много


Легенды не давали мне никогда возможность погрузиться просто в созерцание дворца


Но ощутить ушедшее, как вот на этой старинной фотографии? Видимо, можно


Но почему у меня всегда, когда я даже просто пишу о Бахчисарае, -Г.Уланова, сцена смерти Марии в балете "Бахчисарайский фонтан"



Источники

https://artnow.ru
http://cultobzor.ru/2017/10/plamen-i-ne ... ka/05-4312

/http://www.krimoved-library.ru/books/ba ... orec2.html

А я была только в детстве, незадолго до этого побывала в Москве.)) И после московских дворцов и фонтанов увидела Бахчисарай и фонтан слез.)) Поэтому и заплакала от разочарования.)) Я ведь настроилась в ходе экскурсии на чудо-чудное, а оно другое оказалось. Это как из Европы попасть в Азию - все другое.

Praskovya,

Тут у каждого по-разному. Я, когда приехала впервые в Бахчисарай, ничего не ожидала именно в плане увидеть Дворец и все эти небольшие помещения, и эти милые экспозиции, кстати, с любовью представленные туристам сотрудниками комплекса Дворца, казались мне лишь "фоном" к Фонтану. Я уже видела балет и жила литературными героями. Мне вообще всегда увиденное в детстве-юности помогало смотреть и чувствовать через образы ранее прочитанного, увиденного. Было просто смешно, когда приехав , правда не впервые, а именно на рубеже юности, постоянно как-то связывала всё со стихами Пушкина, с Пушкинскими местами. Родители считали, что это "слишком", ну "странная девочка", спрашивает:"А где тут бегала по кромке моря Мария Раевская?" Т.Е. где это:"Как я завидовал волнам?". Потому и "не видела", "не замечала" того, что многих разочаровало. Однако, это , видимо, плохо. Потом мне всегда мешало в путешествиях, т.е. если нет "привязки" объекта к чему-то литературному и... нет интереса. Видимо, потому и многое мне неведомо в плане туризма, много стран никогда не были увидены.

Я продолжу немного о современных художниках.
Утром прекрасно посмотреть... ну мы же на форуме путешественников?










Михаил Архипов – художник – сюрреалист, график, живописец.

Родился в 1963 году. Окончил в 1993 году Лениградский государственный институт театра, музыки и кинематографии ЛГИТМиК им. Н. К. Черкасова, художественное отделение. Теперь это Са́нкт-Петербу́ргская госуда́рственная акаде́мия театра́льного иску́сства.
Его картины изобилуют символами и загадками, мир его картин богат и безграничен, сказочен и привлекателен, философски насыщен и глубок по содержанию.







Что мне нравится в его работах? Вообще, любя сюрреализм, как жанр , у него ощущается потрясающая легкая нереальность действия, происходящего внутри изображения, некая воздушность написанных предметов, их едва уловимая хрупкость.Я вижу искреннее выражения настроения и конечно же, мастерство в прозрачности волн, игры света, пронизывающего их и пространство .








В настоящее время, живёт и работает в Париже . С 1994 Михаил Архипов является членом Союза художников России в Париже.

Источник https://www.pinterest.at/pin/394698354821830779/

И вновь о загадках в живописи.
Одна из любимейших картин

Ян Вермеер. Девушка с жемчужной серёжкой. 1665. Маурицхейс, Гаага.

Когда смотришь на самую известную работу Яна Вермеера «Девушка с жемчужной сережкой», то видишь удивительное : блеск глаз, поворот головы – это ведь одно мгновение!

Посмотрим на другие работы Вермеера:



Работы Яна Вермеера. Слева: Девушка, читающая письмо у открытого окна. 1657. Галерея старых мастеров, Дрезден. Справа: Географ. 1668-1669. Штеделевский художественный институт, Франкфурт.

Их позы статичны. Создаётся такое чувство, что мы подглядываем за их жизнью, причем они не замечают нас.
Кстати, заметьте, что между героем и зрителем всегда есть какая-то преграда, барьер, разделяющий пространство.
Такой приём Вермеер использовал специально, чтобы не нарушать личное пространство человека даже на картине.

А «Девушка с жемчужной сережкой» прямо рядом, здесь! Кажется, что можно протянуть руку и дотронуться до неё. Нет никакой преграды между зрителем и портретом.
Такой эффект присутствия ошеломлял людей! В XVII веке это было совершенно ново и необычно!
На на экраны вышел фильм Девушка с жемчужной сережкой (2003)В нем рассказывается о любовной связи художника и служанки, околдовавшей его своей чистой и искренней красотой.
Многие с восторгом восприняли романтичную историю, а так как достоверных фактов очень мало, то и поверили в неё.
Однако исследователи творчества художника, предполагают иное ,что скорее всего на портрете изображена старшая дочь художника. И писался он для себя, для дома.
Многих удивляет тюрбан девушки. Ведь это совершенно нетипичный головной убор для Нидерландов в 17 веке!
Бедные носили простые белые чепцы, а кто побогаче – сложные прически с локонами, сетками и украшениями.



Ян Вермеер. Хозяйка и служанка (фрагмент). 1667-1668. Коллекция Фрика, Нью-Йорк.
Кто-то предполагает, что это наряд для карнавала или театральной сценки.
Но на самом деле всё очень просто! Нидерланды 17 века– это превосходный флот и торговые связи со всем миром!


Семья художника жила в Делфте, крупном портовом городе. Так что такой тюрбан мог быть подарком, привезенным из-за моря. И уж никак не казался странным.
А ещё стоит вспомнить про тот факт, что отец художника был ткачем на шелковой фабрике.

Теперь же мы подошли к одному из самых волнующих вопросов:
А правда сережка жемчужная?
Ведь если подумать, это очень большая жемчужина! Слишком большая!
Была ли у семейства Вермеера возможность позволить себе такую роскошь? Ведь это очень дорогое украшение!
Тут однозначного ответа нет. Может быть, это реально жемчужная сережка, которую очень ценили и берегли. Да ещё и давали «напрокат» другим,

.

Тогда получается, что такие серьги были в моде у зажиточных горожан Делфта.
И если верить картинам Вермеера, то такие сережки были у каждой второй женщины!)))
А как же тогда с названием?
Ведь в нем говорится о жемчужной! Выше мы говорили о том, что Вермеер не подписал имени девушки. Так вот. И названия картине он не давал! Оно сложилось уже в конце XIX века.

Однако, жемчуг – символ женственности!
В разных религиях жемчужина становится аллегорией самого сокровенного. Это символ внутренненго духовного мира, девственной чистоты и совершенства.
Сережка девушки неспроста расположена прямо в центре.


А теперь, когда приблизили картину, мы увидим, что у неё нет четких контуров!
Это сложные абстрактые пятна краски, создающие иллюзию объема. Такая техника просто ошеломляет! Это же настоящий импрессионизм в XVII веке!

Известно, что у художника никогда не учились ученики. А жаль. После смерти Ян не имел преемников. И его талант развеялся по миру, вдохновляя многих людей.
«Девушка с жемчужной сережкой» уникальна своей техникой и динамичностью в потрете.

На свете очень много портретов. Но «Девушка с жемчужной сережкой» выделяется из них. Она словно притягивает к себе, она будет волновать многих.

А кинематограф? Да, прекрасный фильм!


Источник https://www.arts-dnevnik.ru

Представители художественного музея Амстердама Рейксмюсеум оцифровали и выложили в сеть 709 тысяч экспонатов из собственной коллекции. Среди них — полотна Рембрандта, Вермеера и Ван Гога, а также сканы книг, фотографии антиквариата и различных арт-объектов.


https://knife.media/rijksmuseum-online/

Спасибо,Praskovya,
я читаю о поездках других, понимая, что по крайней мере до лета придётся путешествовать виртуально, у нас вновь продлён карантин, да и границы, видимо , закроют. Однако, открываю для себя имена современных художников, читаю блоги искусствоведов, интересно! Рада, что Вы читаете страничку и верю, что вскоре увидим же вновь музеи!

The Little Mermaid писал(а): ➡ На свете очень много портретов. Но «Девушка с жемчужной сережкой» выделяется из них. Она словно притягивает к себе, она будет волновать многих.

Согласна на 100%
Вермеер - один из моих самых-самых любимых! А « Девушка» - одна из самых-самых вещей Вермеера
Было время меня эта картина преследовала , я в окружающих видела черты Девушки... , даже хотела репродукцию на холсте домой прикупить , не вписалась она в мой интерьер
Вот всех интересует вопрос подлинности жемчуга, а меня одолевает вопрос о цвете волос Девушки Когда была ещё не в теме, то принимала длинный хвост тюрбана за светлые волосы

The Little Mermaid, я тоже даром время не теряю, читаю, слушаю лекции об искусстве, робко планирую выставки.
Сегодня начинаю двухмесячный курс-путешествие по пяти арт- столицам Мира!
В ближайших планах Династия Брегелей в Истре, очень хочу с экскурсией, но пока не получается, сторожу открытие продаж на февраль.

Спасибо,Катя Мур,
насчет картины, её названия и жемчужины прочитала много. Да, Вы правы, многих интересует жемчужина, слишком, мол,  большая. Но вот рассматривая, можно предположить, что  это не  и нe жемчужная сережка .А например, серебряная, полая внутри, покрытая эмалью. Такая и весить будет легче, ухо не оттянет.  Такие серьги были в моде у зажиточных горожан Делфта.
И если верить картинам Вермеера, то такие сережки были у каждой второй женщины!
А как же тогда с названием?
Ведь в нем говорится о жемчужной! Я писала, что Вермеер не подписал имени девушки  , да и названия картине он не давал! Оно сложилось уже в конце XIX века.
 Но она прекрасна! И тюрбан, и этот ниспадающий конец  ткани тюрбана,  и серёжка.
 Ой, Брейгель? По-доброму, завидую Вам. Поделитесь потом впечатлениями?

The Little Mermaid писал(а): ➡ Поделитесь потом впечатлениями?

Обязательно! На выставке не будет Брейгеля-старшего, но сама Династия не менее интересна. Тем более представлена частная коллекция( всегда преклонялась перед их собирателями),последней выставочной площадкой которой был Прадо.

Катя Мур писал(а): ➡ даже хотела репродукцию на холсте домой прикупить , не вписалась она в мой интерьер

а я футболку купила с этой картиной.))

Praskovya писал(а): ➡а я футболку купила с этой картиной.

Здорово, я не такая смелая, но вот заказала себе .. косметичку, не устояла, пока жду.. потому фото из интернета.

Косметичка - отличный вариант!
И визуальная память, и ни к чему не обязывает.

Praskovya,
Стильные, отличная покупка! Питерские, вижу? Кстати, в Эрмитаже уже лет 5 тому назад, купила себе заколку для волос с орнаментом из Лоджий Рафаэля, так за это время, сломались все, но не она-она любимая !