Круизный форум

La gaviota писал(а): ➡ В Милане была три раза, и еще хочу, не хватило.

Я даже больше. Я с вами

italalla писал(а): ➡могу пис

Конечно!
Алла, я вас ждала!

italalla писал(а): ➡ эта идея, если и посещала когда-то, быстро улетучилась.

У меня такой идеи нет.
Просто так получилось, что курортная атмосфера на озере располагала к общению, которого не получилось из-за нестыковки в языке.

italalla писал(а): ➡ тогда можно узнать, что и Италия, и аморе это он, а Милан - это она

Ничего не поняла
Утверждение требует объяснений

Катя Мур писал(а): ➡ Ничего не поняла
Утверждение требует объяснений

Ты написала : amore mia. Но с мужским родом пишется mio . Amore мужского рода. И к тому же, на итальянском страна мужского рода, а город женского. Поэтому bel paese ( красивая страна) и Milano bella ( красивый Милан).
Это не ради поучения, а из серии "удивительное рядом"

Выйдя из Амброзианы, обнаружила неутешительную вещь: дождь не только не прекратился, а стал даже сильнее

Тем не менее, ноги сами несли меня к Дуомо.
Подумалось, может толпа испугалась дождя и я спокойно укроюсь от дождя в соборе. Совмещу, так сказать, приятное с полезным.
Не тут то было. Очередь стала меньше, но она была все такой же внушительной



Пришлось использовать вариант «В»
Утром еще подумала, что картинных галлерей достаточно, впечатления смешаются.
Но… погода внесла коррективы.
Иду в палаццо Реале.
Там импрессионисты, хоть вектор стиля сменю

Художников, которые умели впечатляться, в Италии было мало

Своими силами юбилей импрессионизма не отметишь.

Пришлось обращаться к коллегам.

Из Парижа в Милан прибыли 52 полотна Поля Сезанна и Пьера Огюста Ренуара, как их здесь называют, "крестных отцов" течения.

Все это конечно хорошо, но как настроиться на другой лад?
Как заставить себя перенестись в Париж конца 19 века из Италии начала 21?

Архитекторы выставки об этом прекрасно позаботились!
Они придумали некий портал, с соответствующей музыкой и запахами, пройдя по которому я действительно ощутила себя где-то на Монмартре

При жизни их часто обвиняли в преступной сиюминутности.
Но в эти залы без уважения входить не стоит.
На выставке проследили их жизненные и творческие пути, очень разные, в целом независимые друг от друга.

Но при этом выявили и точки соприкосновения, диалог, который они вели друг с другом посредством разработки схожих тем: пейзажи, натюрморты, обнаженная натура встречаются как у Ренуара, так и у Сезанна.









Для тех, кто не в теме, интересно сделали акцент на принадлежность картин к кисти одного или другого художника.
Добились этого разным цветом стен.

«Отшельник среди друзей" Сезанн всегда шел своим путем, за что критики нападали на него особенно яростно.

Он стремился выйти за пределы природы, поверять натуру геометрией.
Конструктивное восприятие мира увело его в сторону от импрессионизма с его подчинением мимолетности явлений.
Свой творческий принцип он называл не впечатлением, но "воплощением".

Сезанна интересовали фундаментальные геометрические принципы.
Особенно это заметно в его натюрмортах.

Например, его яблоки – это сферы, его стол – это прямоугольник, взятый с разных точек.

Его искусству присущи дисциплинированность и строгость.

Три мазка Сезанна – это уже картина", – так говорил Ренуар, считавший "отшельника из Экса" непонятым гением.

Они дружили, вместе работали на пленэре.
Ренуар даже пробовал писать натюрморты в стиле Сезанна, но остался верен собственным принципам.

Его картины чувственные, декоративные, радостные. Самый романтический из импрессионистов - это Ренуар, по-моему.
А как он смог передать текстуру, ощущение человеческой кожи, гладкость перламутра, мягкость фруктов.
Мне кажется, что картины Ренуара очень гармоничны!















Больше всего эмоций у меня именно от Ренуара .

Организаторы выставки классно реконструировали мастерские художников!
Запечатленное мгновение неустанного труда – очень в импрессионистском духе.

Интересно было посмотреть, как зарубежом делают такие масштабные выставки.
Мне очень понравилось!
Ярко, четко, стильно, без разных завлекалочек.
Прекрасная подсветка!
Посетители оценили, их много, чувствуется, что большинство любители и ценители.

Долго думала, зачем на выставке Пикассо

Только сейчас поняла, копируя фото в отчет.
Возможно, кураторы выставки хотели подчеркнуть непрерывность развития искусства…

Ой, забыла показать Атлантический кодекс Леонардо из Амброзианы.
С моей-то темой это недопустимо!

Манускрипт из работ Леонардо да Винчи, сохранившийся до наших дней, включает в себя 1119 страниц. Датируется между 1478 и 1519 годами.
В книге содержится множество чертежей и описаний по разным темам: по аэродинамике, математике, ботанике, музыке и многим другим.

Сам манускрипт составлял Помпео Леоне, получив в свое распоряжение разрозненные листы.

Атлантический кодекс выставлен в Амброзианской библиотеке.
Масштабное помещение!
Но сильно пахнет пылью , одна посетительница чихнула раз 20

Не знала, что подводная лодка, велосипед, лыжи, шарикоподшипник - это изобретения Леонардо да Винчи.

Великий мастер, художник и ученый уже в своем XV веке увидел велосипед таким, каким мы пользуемся и по сей день: с двумя колесами, педалями и цепной передачей.

В "Атлантическом кодексе" множество задумок и проектов, а на многих листах есть и описание.

Название кодекса не имеет ничего общего ни с атлантами, ни с Атлантидой, ни с Атлантическим океаном

Но его можно связать со словом "Атлас" - в древнегреческой мифологии могучий титан по имени Атлас или Атлант, держащий на плечах небесный свод.

Труд Леонардо да Винчи тоже можно считать титаническим, поэтому Помпео Леони это собрание рукописных листов, рисунков и чертежей, в том числе сложнейших механизмов, назвал "Codex Atlanticus" в честь древнегреческого могучего титана.

И на самом деле, формат страниц очень большой, и собранные в том они напоминают географический атлас.

Леонардо да Винчи не только оставил огромное количество идей, но и, возможно сам, позаботился о том, чтобы бумажный носитель выдержал сотни и даже, возможно, тысячи лет.

К вечеру выглянуло солнышко и пообещало мне пригожий завтрашний день.
Это было весьма кстати, так как завтра я еду в Бергамо.

Поужинав в отеле вкусняшками из близлежащего супермаркета, пошла гулять до тех пор, пока мои ножки не сказали « хватит!»







Вот такой привет с Родины попался по пути

Удивительное рядом!

Там это всегда было, сама удивлялась сгущенка и гречке в супермаркете Неаполя. Но сейчас, да, немного странно. Хотя большинство товаров идёт из Германии.

День четвертый. Бергамо.

Ура! С утра солнышка, на дождь нет и намека.
Как и собиралась, еду в Бергамо.
Билет покупала в кассе перед отправлением.
Сноровку потеряла, приперлась на вокзал сильно заранее



Электрички идут раз в час, цену уже не помню, но она не высокая. Взяла сразу туда - обратно. Ехать минут 40.
В поезде комфортно, состав новый.

Бергамо пострадал от гуннов, готов.
С 6 века (568 г.) помучали Бергамо лангобарды, за ними — гастальды и франки.
В 15 веке сюда приходит сама Венеция и начинает прививать городу красоту и вкус, но рушит всё чума в 17 веке (1630 г).
Эпидемия чумы 1629–1631 годов, серия вспышек бубонной чумы в Италии, опустошили большую часть северной и центральной Италии.
Бергамо нёс на себе свой крест.

В Читта Альта, Верхнем городе на улице Виа Боккола у церкви Сан-Лоренцо (Chiesa di San Lorenzo) есть Ораторий мертвых, построенный в память жертв бубонной чумы 1630 года.

КОВИД унёс из этого города столько человеческих жизней : цифра зашкаливает сотнями, сотнями человек, что даже когда все ограничения по пандемии были сняты в 2023 году, люди до сих пор ходят в масках и боятся заразы.

Бергамо был во всех новостных лентах, всех ТВ каналов. В первые месяцы пандемии коронавируса ломбардский город и его окрестности стали европейским эпицентром первой смертельной волны.
Ковид «причесал» город порядком, но Бергамо выстоял.

Сохранили святые?
Как знать.
Но город стоит и солнце ласкает его нежно своими лучами.