Лена, спасибо тебе, что ты так подробно пишешь, вспоминаю вместе с тобой. Ты раскопала столько интересных фактов! По этому дню мне добавить практически нечего, у меня даже фотографий столько нет, честно говоря.
Слегка нарушая хронологию, напишу про предыдущий вечер. На выступление был приглашен мумбайский ансамбль индийского танца. Хотя я не большая любительница этого жанра, все же было очень интересно посмотреть аутентичное выступление индийских артистов. Все они были такие молодые, красивые, в ослепительно ярких костюмах, от их танца исходила такая мощная энергетика, что мы получили большое удовольствие.
Немного об индийских танцах
Индийский классический танец — форма индийского исполнительского искусства, берущая свои истоки в Натье — священном индуистском музыкально-танцевальном стиле, теоретическая основа которого была заложена в трактате Бхараты Муни «Натьяшастра» (IV века до н.э. — II век н.э.). Помимо собственно танца — нритты, Натья включает в себя пение и абхинаю — искусство мимики. При помощи языка жестов — мудры исполнитель имеет возможность не только выразить свои эмоции, но и рассказать зрителю историю, передать определённые, в том числе отвлечённые понятия. Несмотря на такую особенность классических индийских стилей, из-за отсутствия эквивалентного синтетического термина в европейской культуре, британские колониальные власти называли любые формы индийского исполнительного искусства «танцами», что в дальнейшем и закрепилось в европейской практике.
Сказать, что танцевать индийскую классику сложно - не сказать ничего. Помимо отличной физической подготовки, не уступающей по уровню легкой атлетике, необходимо освоить огромный пласт знаний, касающийся индийской мифологии, культуры и религии, т.к. изначально индийский танец - танец религиозный, возникший как средство общения человека с Богом, в прошлом исполняемый только в храмах. Танцевальное подношение было часть ежедневного ритуала и самой важной составляющей молитвы. (Отсюда и происходит индивидуальный характер индийского классического танца. Хотя балеты и групповые танцы недавно вошли в моду, классика индийского танцевального искусства по-прежнему остается сольной). Кроме того, необходимо владеть искусством пантомимы, уметь выразить свои эмоции, т.е. обладать артистическим даром и получать удовольствие от танца.
Индийский танец тесно связан с преданиями и мифами. Есть даже поэмы, написанные специально для постановки танцев на их основе. Религия не только разрешает, но и одобряет танец, в храмах есть специальные площади для ритуальных танцев, а на стенах можно увидеть изображения танцующих.
Покой среди движения - характерная черта основных фигур индийского танца. Тело сохраняет жестко фиксированное положение при самых быстрых прыжках. Положения пальцев и рук имеют определенное значение и называются хастами или мудрами. С помощью языка жестов ведется повествование. Например, скрепленные вместе пальцы рук обозначают близость и дружбу. Действуя одновременно, правая и левая руки могут показать разные хасты, вместе образующие новое значение. В древнеиндийских трактатах о танце приводится 28 положений одной руки и 24 положения рук вместе. Каждая черта облика танцора играет важную роль в его танцевальном рассказе. Это отличает индийский танец от других танцев мира.
В древнем танцевальном трактате «Abhinaya Darpanam» сказано: «Куда идет рука, идет глаз; куда идет глаз, идет разум; куда идет разум, идет сердце; а где сердце – там сущность жизни». Эта духовная сущность просыпается не только в танцоре, но и в зрителях. В индийском танце все имеет глубокий смысл, и, кроме того, танец этот удивительно красив и доставляет большую радость.
