Круизный форум

Наш взгляд приковывает тончайшее, как бы воздушное мраморное полотно. Плащаница полностью покрывает, но не скрывает тело, только что снятое с креста. Через складки наброшенного полотна мы видим пронзённые руки и ноги, сведённую последней судорогой грудную клетку, посмертную рану под сердцем, вздувшуюся вену на лбу. Снятому с креста телу ещё не придали привычную для усопшего позу — ноги согнуты в коленах так, как обычно их изображают во время Распятия, руки не сложены на груди, а безжизненно брошены вдоль туловища, голова слегка повёрнута вправо.


Рядом с Телом Христа лежат орудия его Страстей, напоминающие о его исключительных страданиях за всех людей — терновый венец, клещи, гвозди. Но одновременно с этим, Тело лежит на обычном матрасе, а под голову положены две подушки: не нужно быть знатоком евангелия, чтобы заметить в этом явную неправдоподобность. Однако все не случайно. Здесь скрыто напоминание об общей участи всех людей — некогда умереть и так же лежать на смертном одре.


Скульптура «Христос под плащаницей» является признанным шедевром барочного искусства. Словами невозможно описать те чувства и эмоции, которые испытываешь, глядя на гениальное произведение!
Даже великий Антонио Канова сказал, что готов отдать десять лет жизни, чтобы стать автором этого произведения

Кто эта женщина, чье обнаженное тело просвечивается через прозрачную кисею из мрамора, приковывая наш деликатно смущенный взгляд? Согласитесь, что она не выглядит ни распущенной, ни доступной. Она эротична и скромна одновременно.




Однако автор нам подготовил сюрприз, разрушая привычные ассоциации связанные с обнаженным телом. «Целомудрие» - так называется эта скульптура. Может быть еще более шокирующим является тот факт, что статуя «Целомудрие» выполненая Антонио Коррадини представляет собой надгробный памятник Чечилии Гаэтани, матери князя Раймондо, умершей вскоре после родов. Для князя Раймондо, который никогда не знал женщины, подарившей ему жизнь, мать представлялась воплощением совершенства и добродетели.

Антонио Коррадини, неоднократно изображавший до этого людей, закутанных вуалью или тканью, достиг здесь вершины своего творчества. Ткань, как будто став влажной от масляных испарений светильника, элегантно и естественно облегает женское тело. Ткань настолько тонка, что подобна невесомой паутине, и должна поддерживаться на фигуре с помощью пояса из роз.

Ещё более сложной аллегорией является памятник отцу князя Раймондо — Антонио де Сангро. Итальянское название этого монумента Disinganno переводится на русский как «Избавление от чар». Антонио де Сангро после смерти своей юной жены вёл беспорядочную и даже разгульную жизнь, оставив своего сына Раймондо на воспитание деду. Поняв бессмысленность такого прожигания жизни, Антонио раскаялся и впоследствии принял сан священника.

Аллегорически это преображение представлено в виде человека, разрывающего сковывавшую его сеть — символ греха.
Ангел, помогающий человеку, несет на своём челе огонь — символ веры и одновременно просвещённого человеческого разума. Ангел попирает глобус, представляющий здесь обманчивые человеческие страсти и похоти. Писание, открытое к зрителю, содержит библейские цитаты. Столь неожиданный вариант памятника священнику, целый ряд масонских символов (глобус, пламя у чела), подбор библейских цитат выдают масонские взгляды князя Раймондо.
"Избавление от чар"


«Избавление от чар» выполнено Франсческо Квироло и является самой известной из его работ. Памятник ценен тончайшей работой по мрамору и пемзе, из которой выполнена сеть. Квироло был единственным из неаполитанских мастеров, согласившимся на столь тонкую работу, остальные же отказались, считая, что при одном прикосновении резца сеть рассыплется на куски.

Под капеллой находится крипта, которая по планам Раймондо де Сангро должна была использоваться в качестве усыпальницы последующих поколений семьи. Этот проект не был реализован.


В крипте, в двух стеклянных витринах, выставлены в вертикальном положении мумифицированные тела мужчины и женщины. Кровеносная система (сердце, артерии, вены) сохраняются неповреждёнными в течение более двух столетий. До настоящего времени нет удовлетворительного объяснения способа, которым была достигнута сохранность этих тел. Более того, анатомия во времена князя Раймондо не имела столь чёткого представления о строении кровеносной системы человека. Неаполитанские легенды гласят, что князь таким образом сохранил тела двух своих слуг. Перед смертью их якобы напоили таинственной жидкостью, под действием которой их артерии и вены окаменели.

Капелла Сан Северо стала самым важным творением князя Раймондо де Сангро. Князь лично руководил строительством, приглашал художников и скульпторов, выбирал темы для художественных произведений.
Раймондо де Сангро, седьмой князь Сан-Северо - один из самых образованных людей своего времени. Он воспитывался в коллегии иезуитов в Риме, где изучал литературу, философию, юриспруденцию, пиротехнику, гидротехнику и химию.
Помимо современных языков князь Раймондо знал санскрит, иврит и древнегреческий. Папа Климент XII по просьбе князя официально позволил ему читать запрещённые книги. Увлечение последними привело Раймондо в ряды масонов.

Во время работы над реконструкцией капеллы, князь Сан Северо вступил в «братство свободных каменщиков». Более того, пройдя все иерархические ступени масонства, он стал Великим Магистром всех лож Неаполя. В капелле можно найти многочисленные признаки масонских убеждений князя. В 1751 года масонство было упразднено неаполитанским королем, в связи с буллой Папы, отлучающей масонов от церкви. Однако год спустя, князь Раймондо все же был отлучен от церкви за опасные еретические мысли, высказанные им в одной из его книг.






Капелла Сан Северо, возможно лучше всего отражает сложный интеллектуальный и духовный мир князя Раймондо. Но это не единственное, что он оставил потомкам. Его интерес к науке нашел практическое воплощение в его изобретениях, таких как:
ружьё, работавшее как на порохе, так и на сжатом воздухе,
лёгкая пушка, по дальности выстрела превосходившая существовавшие артиллерийские орудия,
гидравлический насос, позволявший накачивать воду на любую требуемую высоту,
тонкая водонепроницаемая ткань,
экипаж-амфибия, перемещавшийся по суше и воде,
«вечный свет» (предположительно на основе фосфоресценции),
метод цветной печати.

Капелла Сан-Северо - самое сильное впечатление от прогулки по Неаполю! Если бы позволяло время, я бы провела в этом месте весь день!
Там такие интересные детали!
Кстати, туристов в Капелле совсем немного, можно почти в одиночестве смаковать детали.

Да...очень впечатляюще...Перефразируя известное изречение "Капелла стоит Капри".

Катя, Капелла работает как музей? Туда нужны билеты? У нее есть режим работы?

Antishatenka, Наталья, Капелла работает как музей.
С 10:00 до 17:00, праздники - с 10:00 до 13:30. Летом, а также по большим религиозным праздникам, таким как Пасха и Рождество, капелла открыта с 10:00 до 19:00. По вторникам – выходной.
Стоимость билета - 8 евро. Никакой очереди нет. Мне показалось, что Касса и Музей не в одном здании, а рядом, но могу ошибаться.

Не могу остановиться в расспросах
Катя, а такую детальную и интереснейшую историю Капеллы вам гид поведал, или это ты сама так тщательно подготовилась к ее посещению?

Antishatenka, это я накопала сама , надо было себя настроить , но гид тоже много рассказывала. Единственное, мало времени. Минут 30 мы там провели, это очень мало.
Мое мнение: то, что я там увидела невозможно создать человеческими руками, это нереально.
Экскурсия по городу была рассчитана на 3 часа, нам ещё много предстояло посмотреть.

Жалко, что Капелла работает до 17-00.
Туда бы в Рождественскую неделю, да поздним вечером, да в полном одиночестве! Интересно, что там происходит по ночам?
Мне кажется, что стены раздвигаются и Воланд там устраивает свои балы Хотя, о чем это я? Воланд и Христос под плащаницей - наверное, несовместимы. Но без потусторонних сил там все таки не обошлось!

Катя Мур писал(а):Никакой очереди нет.

Повезло. Я как - то в апреле в Капеллу не попала именно из - за огромной очереди.

Мы тоже не попали в Капеллу из-за очереди.
Но больше я расстроилась , что не попала в кафедральный собор. Он был закрыт. Много про него читала и конечно про кровь св.Януария. Кать как тебе сам собор?
Теперь буду стремиться в Капеллу. Очень интересно. Спасибо

Оля, мне Собор Св. Януария понравился! Я вообще не думала, что в Неаполе столько церквей ! И таких красивых внутри!
Гид сказала, что скоро вход в Капеллу Св. Януария сделают платным. Мы ещё фильм посмотрели о «разжижении крови». Интересно!
Люблю итальянские готические соборы - в них чувствуется величественность, мощь и в тоже время красота и искусная работа мастеров в мельчайших деталях! Мраморные кружева, яркие витражи окон, потолки, от которых не отвести взгляд..
Но Капелла Сан-Северо вызвала бОльшие эмоции!
Значит нам повезло, что было мало народа!

Спасибо, читаю отчёт с большим интересом, в прошлом году в путешествии были на ХАЛ, некоторые порты у нас с Вами совпали:Котор, Корфу, Неаполь, Рим.
Неизменно восхищаюсь Вашей подготовкой к путешествиям , но главное -как Вы описываете увиденное, как дополняете отчёт историческими фактами, фотографиями!

С Капеллой Сан-Северо Вам повезло:мы в прошлом году стояли где-то час в очереди и согласна с Вами-одно из самых ярких впечатлений в Неаполе. Неаполь в прошлом году меня поразил прежде всего музеями:помимо Сан-Северо, мы успели посетить Национальный археологический музей с потрясающим собранием фресок из Помпей, совершенно не планируя-Галерею Дворца Зеваллос --с отличным небольшим собранием живописи и главное-с последней картиной Караваджо, подняться на фуникулёре к Замку Кастель-Сант-Эльмо..Как мы всё успели -сама не понимаю, но вернулась бы вновь в Неаполь-многое там интересно!

Ваше путешествие с предкруизной программой-просто восторг, почему-то очень захотелось вновь в Стрезу , Венецию.
Вот были же, но так много нового почерпнула в Вашем отчёте.

Неаполь по своему калориту непохож ни на что другое, — хаотичный, беспорядочный, веселый. Наверное поэтому одиним из символов являеться Пульчиннела — комический персонаж итальянской комедии — уличного театра масок. Из более чем ста персонажей комедии, среди которых Арлекино, Коломбина и другие неаполитанцам особенно полюбился Пульчинелла — глупый слуга симпотичный хохотун, попадающий в дурацкие ситуации. Исторический персонаж был придуман в Неаполе актером Сильвио Виорилло во второй половине 16 века. Персонаж все время находящийся в движении и не умеющий держать рот на замке. Его добрый и веселый характер прекрасно отражает характер самих неаполитанцев, вероятно поэтому Пульчинелла превратился в символ города.

Выйдя из собора, мы пошли по Via Tribunale, шумной и людной, одной из главных в городе. Вот одна из культовых пиццерий, время 11, а уже очередь выстраивается у закрытых дверей.

Вот знаменитая церковь Santa Maria delle anime del purgatorio.



Знаменита она не своим убранством, а культом черепов, что сложился столетия назад, с которым католическая церковь безуспешно боролась и борется до сих пор. Когда-то в подвалах церкви мумифицировали трупы, устраивая подземные кладбища. Среди прочих, говорят, хранится там череп Лучии, погибшей то ли от несчастной любви, то ли во время свадьбы, главное, что помогает Лючия незамужним девушкам найти свое счастье. И вообще, можно череп какой усыновить и приходить к нему регулярно.

Неаполь и пицца - понятия неразделимые.
Сейчас уже невозможно сказать, кто первый приготовил тонкую плоскую лепешку и догадался положить на нее начинку (нечто подобное делали и в Древнем Египте, и в Древней Греции, и в других государствах Средиземноморья). Но именно в Неаполе в XVIII веке появился вариант, который благополучно завоевал мир. Привезенные из Нового Света томаты оказались как нельзя кстати. Они, а затем и томатный соус стали идеальным и неотъемлемым ингредиентом пиццы. Другим таким стал сыр. Компанию сыры и помидорам поначалу составляли поначалу лишь оливки, грибы, анчоусы, но затем в пицу стали класть любые продукты, оказавшиеся под рукой. 200 лет тому назад пицца была едой простолюдов и бедняков, ее готовили и подавали прямо на улицах, ели на завтрак, обед и ужин. По мере того как пицца становилась популярнее, а ее начинка разнообразнее, стали открываться специальные заведения — пиццерии, где можно утолить не только голод, но и приятно провести время, пообщавшись и выпив бокальчик вина. А в конце XIX века произошло событие, давшее миру самую известную и популярную итальянскую пиццу. Летом 1889 г. неаполитанского повара Рафаэле Эспозито пригласили испечь пиццу для королевы савойской Маргариты. Он приготовил несколько вариантов, и королева выбрала пиццу, в которую входили помимо лепешек лишь три ингредиента — моцарелла, томатный соус и базилик. То ли эти продукты напомнили королеве цвета флага только что образовавшегося объединенного итальянского государства — легенда об этом умалчивает, но в итоге королева позволила назвать пиццу своим именем, подарив Италии и всему миру классическую пиццу «Маргарита». С этого момента пицца повысила свой статус, став настоящим гурманским кушаньем.


Я предложила Григорию попробовать неаполитанский вариант «Маргариты», но он отказался, сославшись на то, что»нас и на корабле неплохо кормят»

Площадь Джезу Нуово
переводится с итальянского как площадь Нового Иисуса. Площадь и одноименная церковь носят имя Нового Иисуса и являются историко-культурным наследием 15 века. Площадь отмечается тремя видными памятниками архитектуры: церковь Санта-Кьяра, шпиль Девы Непорочной и церковь Джезу Нуово.

В Неаполе более 400 церквей, что больше чем в Риме. И уже 55 святых, (с годами пополняються новыми святыми).

Церковь Джезу Нуову — иезуитская церковь 16 века сооружена на месте дворца Сансеверино (XV) век. Перед тем, как стать церковью, здание принадлежало влиятельному семейству Сансеверино. От дворца остался только каменный фасад. Внутри же церкви сразу можно догадаться, что выполнена она с идеями иезуитов: она очень эмоиональна за счет разноветного мрамора и живописных полотен.